miércoles, 21 de febrero de 2007

ALICIA ALONSO

Es momento de hablar de otra mujer y es que estuvo en nuestra ciudad este pasado 21 de febrero.

Antes de hablar de un vida llena de pasión, les voy a platicar una hermosa anécdota que probablemente jamás se me olvidará.
Hace 10 años yo estudiaba ballet en la academia de bale de coyoacán, la gran maestra Ana Castillo era la dueña y directora de este lugar lleno de sueño.
El día que la academia cumplió 25 años de existencia, Miss Ana decidió dar dos hermosas sorpresas.
La primera era invitar al auditorio princial a bailar a la primer bailarina Alicia Alonso, y la segunda fue invitar a el entonces presidente Carlos Salinas de Gortari. Fue una sorpresa ver a esos dos personajes tan importantes en un pequeño foro lleno de niñas con payasitos y papas orgullosos de ellas. De pronto, Castillo tenía una sorpresa más, bajo una pantalla donde comenzo a proyectarse una pelicula de 16mm donde salían varios niños y niñas tomando clases, de pronto sobresalió un niño con lentes, todos comenzaron a reir porque ese era el presidente, Carlos Salinas de Gortari bailando ballet. Alicia estaba igual de maravillada que todo el auditorio, Salinas no paraba de reir de la emoción de verse cuando tenía 6 años con mallas y lentes bailando torpemente.
Por lo regular Miss Ana hacia ese tipo de cosas, nos daba lecciones de vida constantemente, no importa lo grande que fueras, no importaba el título, primera bailarina, presidente, niña, maestra, todos reimos igual y todos sentimos igual, eso hace a los grandes artistas, a los grandes seres humanos, entender que todos somos iguales. EL TALENTO ES EL TRABAJO. Finalizo esta anécdota con esta frase que llevo pegada a mi cerebro, y que se encontraba en ese pequeño auditorio lleno de celebridades y personas importantes.

ALICIA ALONSO



Nació en La Habana, donde inició sus estudios de danza en 1931, en la Escuela de Ballet de la Sociedad Pro-Arte Musical. Más tarde se trasladó a los Estados Unidos y continuó su formación con Enrico Zanfretta, Alexandra Fedórova y varios profesores eminentes de la School of American Ballet.



Su actividad profesional comenzó en 1938, al debutar en las comedias musicales Great Lady y Stars in your eyes. Un año más tarde integró las filas del American Ballet Caravan, antecedente del actual New York City Ballet. Se incorporó al Ballet Theatre of New York, en 1940, año de su fundación. A partir de este momento comenzó una brillante etapa de su carrera, como intérprete suprema de las grandes obras del repertorio romántico y clásico. También en esta etapa trabajó junto a Mijail Fokine, George Balanchine, Leonide Massine, Bronislava Nijinska, Antony Tudor, Jerome Robbins y Agnes de Mille, entre otras significativas personalidades de la coreografía en nuestro siglo.



Fue la intérprete principal en el estreno mundial de importantes obras como Undertow, Fall River Legend y Theme and Variations. En calidad de figura del American Ballet Theatre, actuó en numerosos países de Europa y América con el rango de prima ballerina. En 1948, su preocupación por desarrollar el arte del ballet en Cuba, la llevó a fundar en La Habana el Ballet Alicia Alonso, hoy Ballet Nacional de Cuba. A partir de ese momento, sus actividades se compartieron entre el American Ballet Theatre y su propio conjunto, que mantuvo con muy escaso o ningún apoyo oficial hasta 1959, año en el que el Gobierno Revolucionario de Cuba le ofreció el apoyo necesario.



Entre 1955 y 1959 Alicia Alonso actuó también cada año como estrella invitada del Ballet Ruso de Montecarlo. Fue la primera bailarina del Hemisferio Occidental invitada a actuar en la entonces Unión Soviética, y la primera figura del Continente Americano que bailó como artista invitada con los elencos de los Teatros Bolshoi de Moscú y Kirov de Leningrado. En los años 1957-1958. Durante varias décadas Alicia Alonso realizó anualmente giras por diversos países de Europa, Asia, América Latina, y en Estados Unidos, Canadá y Australia. También ha actuado como artista invitada en Niza, Calcuta, Tokio, Manila, con la Ópera de París, El Real Ballet Danés, El Bolshoi de Moscú, El Ballet del Siglo XX, y en otras compañías y países.



Sus versiones coreográficas de los grandes clásicos, son célebres internacionalmente, y se bailan en importantes compañías como los Ballets de la Ópera de París ( Giselle, Grand Pas de Quatre, La bella durmiente del bosque); de la Ópera de Viena y El San Carlo de Nápoles (Giselle); de la Ópera de Praga (La fille mal gardée); y de el Teatro Alla Scala de Milán ( La bella durmiente del bosque).



Ha formado parte del jurado en los Concursos Internacionales de Varna, Bulgaria; de Moscú, Rusia, Tokio, Japón y de Brasil. Considerada por la crítica, desde hace varias décadas, como una de las grandes ballerinas de todos los tiempos, Alicia Alonso ha sido acreedora de numerosas distinciones, tanto en Cuba como en otros países. Entre ellos se cuentan el Premio Anual de la revista norteamericana Dance Magazine, 1958; la Orden del Trabajo de la República de Viet Nam, 1964; el Gran Prix de la Ville de París, concedido en 1966 en forma personal y en 1970 conjuntamente con el Ballet Nacional de Cuba, el Premio Anna Pávlova de la Universidad de la Danza de París, 1966; la Medalla de Oro del Gran Teatro Liceo de Barcelona, 1971; el Premio Porselli "Una vida por la danza", Italia, 1983; el Premio Gran Teatro de La Habana, 1985, y Osimo Danza, en Italia, en 1994.



Eminente figura de la vida cultural Alicia Alonso recibió en 1973 el doctorado Honoris Causa en Arte de la Universidad de La Habana y en 1987 el doctorado Honoris Causa en Arte Danzario del Instituto Superior de Arte de Cuba. Fue proclamada Heroína Nacional del Trabajo, y es miembro del Consejo Mundial de la Paz.



En 1980 recibió un homenaje internacional en París, organizado por la UNESCO. En 1981 fue galardonada con la Orden Félix Varela por el Consejo de Estado de la República de Cuba. Ha recibido las más altas condecoraciones oficiales de México; Panamá y República Dominicana: La Orden de El Aguila Azteca, La Orden Vazco Nuñez de Balboa y La Orden al Mérito de Duarte, Sánchez y Mella, en el Grado de Comendador. En 1993 se le otorgó la Encomienda de la Orden Isabel la Católica, que adjudica el Rey de España Juan Carlos I.



Desde 1993 dirige la Cátedra de Ballet "Alicia Alonso" en la Universidad Complutense, de Madrid. En ocasión del séptimo centenario de este alto centro le fue conferida la medalla conmemorativa.
Asimismo, la Universidad Autónoma de Santo Domingo le otorgó el título de Profesora Honoraria en Humanidades.



En septiembre de 1996 el Ateneo Científico, Artístico y Literario de Madrid, le rindió un homenaje público por su valiosa creación artística y cultural. Ese mismo año fue designada Miembro de Honor de la Asociación de Directores de Escena de España (ADE).


En mayo de 1997 año fue homenajeada en el Metropolitan Opera House, de Nueva York, por el American Ballet Theatre, con motivo del cincuentenario del estreno del ballet Tema y variaciones, creado para ella por George Balanchine, Asimismo, los Festivales de Joinville, en Brasil y de Nervi, en Italia, la homenajearon por su excepcional trayectoria artística.

En 1998 la Universidad Politécnica de Valencia, la invistió con el grado de Doctora Honoris Causa, y fue distinguida con la Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes de Madrid. Ese mismo año, la República Francesa le impuso la Orden de las Artes y las Letras, en el Grado de Comendador, y el Consejo de Estado cubano la condecoró con el título de Heroína Nacional del Trabajo de la República de Cuba.


En diciembre del año 2000, el Gobierno de su país la condecoró con la más alta distinción que otorga: la Orden "José Martí".


Como Directora y figura principal del Ballet Nacional de Cuba, Alicia Alonso ha sido inspiración y guía para la formación de una nueva generación de bailarines cubanos, con un estilo propio que ha conquistado un lugar destacado en el ballet internacional.





miércoles, 7 de febrero de 2007

Yayoi Kusama

El objetivo de este blog es exponer a nuevos y no tan nuevos artistas contemporáneos.
Muchos de ellos sino, sino es que todos, no han sido expuestos en nuestro país, México. Pero eso no quiere decir que sus ideas sean verdadertamente interesantes, maravillosas e innovadoras.
Son ideas que han recorrido el mundo, que lo han revolucionado y de las cuales somos parte.
La globalización nos ha integrado en estas ideas y formas de pensar, es necesario conocerlas y asi poder conocer otras formas de ver el mundo, un mundo en el que todos vivimos y del cual somos parte.


Yo no soy feminista pero creo que comenzar con esta mujer que en lo personal ha abierto mi mundo, es un buen inicio.
Ejemplos de vida, tormentoso o feliz. Los artistas sufren de esto, la satisfacción de vivir y sufrir.



Nacida en Matsumoto, Nagano. Yayoi Kusama desde niña vivió alucinaciones y pensamientos obsesivos constantes, ella se denomina como una suicida natural. Entre sus declaraciones mas sorprendentes es que ella dice que desde pequeña sufrio de abuso físico por parte de su madre.
Para sacar su dolor o para entender el mundo en el que vivía, decidió dedicarse a cubrir paredes, suelos, todo tipo de cosas, cuerpos, etc. de puntos. En su vida habían tantos puntos, que ella decía que eran parte de sus alucinaciones.



A los 27 años dejo su país natal para mudarse a Nueva Nork, durante su estadía en los Estados Unidos se convirtió en la líder de su movimiento vanguardista. Lleno de puntos lugares como el Parque Central de Nueva York y el puente de Brooklyn.
Esta mujer producía de una forma impresionante, obras vanguardistas, parecía como si Kusama necesitara gritar o hacer erupción como si fuése un volcán.



Se apoyo en amigos como de Joseph Cornell y Donald Judd, ellos le ayudaron financieramente para poder regresar a Japón en 1973 gracias a su enfermedad.





Esta princesa del pop atribuyo también al feminismo, minimalismo, surrealismo y expresionismo abstracto. Ella se describe a si misma como una artista obsesiva.
Todo su trabajo es efusivo en ideas autobiográficas, psicológicas y sexuales. No solo es pintora sino es escultora y artista plástica para sus instalaciones. Kusama también ha publicado novelas
y poesía, tiene un trabajo notable en el cine y en el diseño de moda.









Yayoi ha exhibido su trabajo junto con Claes Oldenburg, Andy Warhol y Jasper Johns; representó a japón en los mejores museos del mundo durante los años 90´s.

Hoy en día ella, y desde los 70´s, vive en una institución mental en tokyo, su estudio se encuentra muy cerca del hospital. "si fuera por el arte, ya me hubiera suicidado hace mucho tiempo atrás."

En 1954 Kusama describió su obra "flor"

Dijo: " Un día estaba observando unas flores rojas en un mantel de mesa, observe el techo, las ventanas, las paredes, finalmente todo el cuarto, mi cuerpo y el universo. Sentí el interminable tiempo, lo absoluto del espacio, reducida a la nada. Mientras me daba cuenta de lo que pasaba y no solo en mi imaginación. Tuve miedo. Sabía que tenía que huir. Estaba hechizada por esas flores en el mantel. Corrí desesperadamente, subí las escaleras pero en el último escalón caí y fue así como me rompí el hombro.

Los críticos dicen que el trabajo de Kusama es de acumulación, de experiencia, obsesión y patrones. La han comparado con artistas como Jackson Pollock, Mark Rothko y Barnett Newman.

Kusama en el 2007 participa en diversas actividades artísticas, colabora con el fotógrafo Nabuyoshi Araki y en una aparición especial en la película "Topaz" escrita y dirigida por Ryu Murakami, en colaboración con el músico Peter Gabriel y el diseñador de modas Issey Miyake.